Corona Events Dance Theatre International Company: originalidad y elegancia

Logo    Incanti Marini     Danza del Tulle

Otra de mis aficiones es la danza y no puedo deciros como encontré La Compañía teatral Corona que es reconocida en el panorama italiano como una de las más innovadoras y de alta calidad.

Fue fundada por Roberto Corona en el año 2001. No he encontrado nada sobre su biografía; sin embargo, su trayectoria profesional como actor, autor y director teatral se remonta al año 1980. Desde sus comienzos se ha caracterizado por sus invenciones escénicas e improvisación que culminaron en el año 2011 con la creación de Corona Events Dance Theatre International Company, una compañía internacional especializada en la producción de espectáculos para grandes acontecimientos.

Su sello es: la unión entre la música lírico-electrónica; la intensidad del lenguaje del teatro y de la danza; la visibilidad de la coreografía sobre zancos y el empleo de luces y proyecciones sobre cuerpos y fluidos.

Roberto Corona tiene como colaboradores, entre otros, a: Massimo Cóttica (pianista), Sachika Ito (soprano) y Silvia Briozzo (actriz dramática).

No he encontrado entrevistas ni declaraciones suyas. Sólo puedo deciros que desde sus primeros espectáculos se interesa por las temáticas sociales ligadas al mundo de la infancia y de los jóvenes con el deseo de promover un teatro accesible a todos.

Esta compañía armoniza danza, música, color, agua y luz. Considero que son los componentes ideales para deleitarse contemplándola.

Os dejo el vídeo de un fragmento de Innsbruck Show. Espero que os guste.

¿Prevalecerán la educación y la cortesía?

I   II   III  IV   V

Percibo frecuentemente comportamientos incorrectos que me sorprenden. Esta época de crisis en la que estamos inmersos menoscaban los conceptos que implican urbanidad definida según la RAE como: “Cortesanía, comedimiento, atención y buen modo” y caballerosidad como: “Cualidad de caballeroso”: “Propio de un caballero, por su gentileza, desprendimiento, cortesía, nobleza de ánimo u otras cualidades semejantes”.

No faltan libros que nos pueden enseñar estos valores escritos para todas las edades y con diferentes estilos: El Libro de los buenos modales de Disney muy divertido, Los tres tratados de las buenas maneras de Alfonso Ussía con su incisivo humor, El libro de la buena educación de Barbara De Senillosa más prudente, entre otros; sin embargo, pienso que no despiertan demasiado interés y que no son de los más vendidos.

Los buenos modales jamás deben quedarse obsoletos:

– Saludar con respeto cuando se llega a algún sitio.

– Despedirse siempre antes de irse.

– Decir “por favor” cuando se quiere pedir algo y “gracias” siempre que se reciba.

– Pedir disculpas cuando cometemos un error.

– Pedir permiso cuando debemos pasar frente a otra persona o cuando debemos retirarnos de algún sitio.

– Ceder el asiento, el paso o ayudar a las personas mayores o a quien lo necesite sea de la edad que sea.

– Ser puntual.

– Evitar las vulgaridades y palabras malsonantes.

Si hablamos de caballerosidad y del sexo femenino, en mi entorno, siempre me dejan pasar delante al entrar a cualquier lugar; se levantan para cederme el asiento; nunca llevo paquetes o bolsas y no permiten que me incline para recoger algo. No considero estos considerados gestos antifeministas, me encantan aunque puedan parecer anticuados.

Comparto la opinión del filósofo y satírico escritor escocés Thomas Carlyle: “La educación y la cortesía abren todas las puertas”.

Os dejo un vídeo de cuyas frases tenemos bastante que aprender. Espero que os guste.

Mis vídeos preferidos (10) - Maravillas del Universo

Como os dije en mi entrada sobre las Perseidas, que este mes pudimos contemplarlas en la pasada noche del 12 al 13 de agosto, todos los fenómenos relacionados con el Universo me fascinan.

En unas declaraciones Neil deGrasse Tyson, astrofísico y director del Planetario Hayden en Nueva York comentaba:

“Cuando miro al cielo por la noche, me estremezco al pensar que somos parte de este Universo, que estamos en el Universo, y quizás más importante aún: que el Universo está en nosotros.

"Muchos, al mirar las estrellas, se sienten diminutos porque el Universo es inmenso. Yo me siento enorme porque todos los átomos que me forman vinieron de esas estrellas".

"Esta conexión es quizás la necesidad más primitiva del alma humana. Necesitamos sentirnos relevantes, necesitamos sentirnos partícipes de lo que ocurre a nuestro alrededor. Estamos conectados con el Universo. Por el simple hecho de estar vivos”.

Realicé este vídeo pensando, como Rabindranath Tagore, que: “La poesía es el eco de la melodía del universo en el corazón de los humanos”. Espero que os guste.

Port Saplaya: "Nuestra pequeña Venecia"

I            II

Otro de los pequeños enclaves apacibles y cautivadores que tenemos en España es Port Saplaya denominada “La pequeña Venecia” justificadamente.

La conocí gracias a un encantador amigo valenciano que me la recomendó y acudí fielmente durante varios veranos disfrutando de su tranquilidad y de su singular belleza.

Al llegar me impresionó todo, parecía la postal de una villa marinera en otro lugar. Las fachadas de sus pequeñas casas estaban pintadas de diferentes colores: ocres, amarillos, azules, verdes, rosas y rojizos, pasando de los tonos pastel a los intensos. Estas peculiares casas rodeaban los múltiples canales donde estaban anclados barcos de todo tipo predominando los veleros.

Era un lugar para pasear y observar su ambiente. A primeras horas de la mañana ya había actividad: se regaban las flores de los jardines de las casas, se barrían las aceras, se preparaban o pintaban las embarcaciones, el aroma del café preparado en las cafeterías te envolvía. Podías divisar cómo se limpiaba la playa aunque ya había paseantes por la orilla del mar.

Suelo ir a la playa por la tarde y nunca tuve dificultad para encontrar mi sitio preferido.

Os contaré una anécdota que me sucedió: paseando por la playa vi a lo lejos a un señor mayor con una red de gran tamaño lanzándola muy cerca de la orilla, pensé que estaba un poco desequilibrado; sin embargo, continué mi paseo hasta encontrarme con él. Aluciné cuando vi en su red varios pescados enormes. Me sonrió amablemente, entablamos una conversación muy interesante sobre la pesca y su familia. Me comentó que eran lubinas lo que había pescado y cómo se preparaban ofreciéndome las que quisiera e insistiendo en que no encontraría pescado más fresco en cualquier sitio. No se ofendió cuando rechacé su regalo al explicarle mi ineptitud para todo lo que esté relacionado con el arte culinario.

Han pasado los años y no olvidaré a este cordial señor que me enseñó a intentar no prejuzgar a los demás.

Como os comenté en mi entrada sobre Mojácar, espero que no haya cambiado demasiado.

Os dejo un vídeo que he realizado basándome en mis recuerdos. Espero que os guste.

Joaquín Sorolla y el mar

Autorretrato  Paseo por la playa  Niñas en el mar

Desde que recuerdo siempre he considerado a Joaquín Sorolla como el pintor que mejor ha reflejado en sus cuadros la luz y el color que origina el mar mediterráneo.

Supongo que su lugar de nacimiento influiría a pesar de que desde muy joven su pasión por la pintura le hizo abandonarlo, a causa de sus múltiples viajes profesionales y exposiciones, y sólo regresó esporádicamente.

Sobre su biografía sólo os transcribo algunos datos porque podéis encontrarla en múltiples y mejores fuentes.

Nació en Valencia en el año 1963. Cuando tenía dos años fallecieron sus padres y fue recogido por sus tíos maternos. Comienza sus estudios de dibujo entre los años 1876 y 1878 en la Escuela de Artesanos de Valencia y sus inquietudes artísticas le convirtieron en el principal representante del luminismo valenciano: movimiento pictórico que se caracteriza por el estudio impecable de los focos de luz y su traducción a un trazo limpio, donde los blancos brillantes regalan una extraordinaria calidez y calma a la escena.

En el año 1888 se casó con Clotilde García, la persona más importante de su vida: su esposa, su musa, su modelo favorita, la madre de sus tres hijos (Elena, Joaquín y María Clotilde) y hasta su minuciosa contable (Sorolla le llamaba "mi ministro de hacienda"). Con ella encontró la paz y la estabilidad de la que él había carecido.

Tras su fallecimiento en Cercedilla el 10 de agosto de 1923, Clotilde dictó testamento donando todos sus bienes al Estado Español para fundar un Museo en memoria de su marido.

La serenidad de esta vida familiar inspira la mayor parte de las obras de Sorolla y se refleja en las escenas de cálidos veranos con paseos por la playa, niños nadando o jugando en la arena y personajes llenos de gestos de ternura.

A Sorolla le gustaba pintar en la costa. Se trasladaba a la playa cargado con lienzos, algunos de gran formato. Allí preparaba un estudio improvisado con sombrillas y toldos para evitar el efecto de la luz directa sobre el lienzo: “Yo pinto siempre con los ojos” “Los duelos con sol son menos”, solía decir el pintor resumiendo su concepción de la vida: la felicidad, la jovialidad; la fugacidad de la vida transcurriendo entre la risa de los niños jugando en la playa, la caricia de la brisa del mar.

En el año 1907 escribió Joaquín Sorolla desde Valencia a Clotilde, que se encontraba en Madrid: “¡El agua era de un azul tan fino!. Y la vibración de la luz era una locura. He presenciado el regreso de la pesca: las hermosas velas, los grupos de pescadores, las luces de mil colores reflejándose en el mar...me proporcionaron un rato difícil de olvidar”.

Deseo que disfrutéis con este precioso vídeo.