El Skygarden de Seúl

Autovía antes del Skygarden  Skygarden de día  Skygarden de noche

El Skygarden de Seúl (Corea del Sur) es un jardín urbano construido y diseñado por la empresa holandesa MVRDV que ganó el proyecto en el año 2015. Un proyecto complejo que consistía en transformar un viaducto de los años setenta en un jardín público, superponiendo todo tipo de flora coreana sobre una estructura de acero y hormigón de 16 metros. Desde el principio, MVRDV se comprometió en sustituir el viaducto por un paseo con zonas verdes, colaboró con el estudio de ingeniería surcoreano KECC, con las ONGs locales, con los equipos de paisaje y con los asesores de la ciudad para implantar la mayor diversidad de flora posible en una zona urbana.

El Skygarden de Seúl planteó grandes dificultades para sus creadores dado el frenético ritmo de la población y del tráfico. En sólo dos años han logrado construir un paseo de un kilómetro de longitud, con caminos y puentes que lo conectan con los edificios circundantes. Han plantado más de 24.000 árboles y plantas distintas, a 17 metros de altura y en estricto siguiendo orden alfabético de Seúl, incluyendo un complejo sistema de riego integrado en el suelo de todo este paseo. Han construido pequeños jardines, cada uno distinto para que su paisaje cambie según las estaciones, alternándose los colores brillantes de las hojas en otoño; la floración de los cerezos y el rododendro en primavera; los árboles coníferos de hoja perenne en invierno y los arbustos y árboles que dan fruto en verano.

El Skygarden de Seúl permite disfrutar de momentos de ocio porque durante su recorrido, se encuentra una biblioteca dedicada al propio jardín, un café, un escenario para representaciones artísticas, un teatro de marionetas y han instalado, en algunas de las macetas, pantallas en las que los visitantes pueden contemplar presentaciones multimedia sobre la ciudad.

El Skygarden se ilumina por las noches con luces azules que emiten 500 lámparas Led que contrasta con la iluminación blanca y amarilla de Seúl.

Todo el proyecto ha tenido un coste de 55 millones de euros que piensan poder amortizarlo pronto. El proyecto sigue vivo y piensan construir nuevas plantas, ascensores, escaleras mecánicas y jardines que puedan conectarse al Skygarden, brotando de los muelles estructurales existentes.

Un excelente proyecto inaugurado el pasado 20 de Mayo que proporciona un espacio natural en medio de una zona donde sólo había asfalto y hormigón.

El Día de la Sobrecapacidad de la Tierra

Día de la Sobrecapacidad de la Tierra   Energias renovables  Acciones personales

El Día de la Sobrecapacidad de la Tierra es la fecha que, desde al año 1986, determina el promedio entre la demanda anual de recursos naturales de la población mundial y lo que la tierra puede regenerar en el año siguiente. La Organización Global Footprint Network (GFN), socia del Fondo Mundial para la Naturaleza (WWF) realizó el 6 de agosto del pasado año un análisis para detectar el deterioro ecológico que continúa sufriendo la Tierra a pesar de los avisos y recomendaciones que emiten continuamente.

El Día de la Sobrecapacidad de la Tierra se ha adelantado este año a fecha de hoy, 2 de agosto, y los datos son lamentables. El consumo desmedido de los humanos, las emisiones crecientes de dióxido de carbono a la atmósfera, la tala de árboles desmedida… da como resultado un planeta en el que los océanos ya no tienen capacidad para absorber más residuos, las pesquerías se agotan y talamos los bosques más rápido de lo que se pueden regenerar y mantener.

Este déficit ecológico mundial provoca la deforestación, la erosión del suelo, el empobrecimiento de la biodiversidad y la acumulación de CO2 en la atmósfera. A medida que la población mundial ha crecido y se ha incrementado el consumo, especialmente con las emisiones de carbono, el Día de la Sobrecapacidad de la Tierra se ha ido adelantando desde finales de septiembre en el 2000. al 2 de agosto de este año.

El Día de la Sobrecapacidad de la Tierra disminuiría un poco si las emisiones de CO2 disminuyeran a nivel internacional, si aumentaran el desarrollo de energías renovables y bajaran las emisiones derivadas de las centrales carboníferas en China y Estados Unidos.

El Día de la Sobrecapacidad de la Tierra se ha analizado por países dependiendo de su consumo. En Luxemburgo se alcanzó el 17 de febrero, en Estados unidos el 13 de marzo, en Francia el 3 de mayo, en China el 23 de junio y España contribuye a este balance negativo, al consumir casi el triple de lo que nuestro país es capaz de regenerar.

Las emisiones de CO2 son el causante más importante del exceso ecológico. Según Mar Asunción, Responsable del Programa de Clima y Energía de WWF España: «Si queremos cumplir los objetivos establecidos por el Acuerdo de París adoptado por casi 200 países en diciembre de 2015, la huella de carbono tendrá que reducirse hasta cero en 2050. Para conseguirlo, es urgente un cambio en nuestra forma de vida.»

Mathis Wackernagel, cofundador y director de la Global Footprint Network afirma: «La buena noticia es que es posible con la tecnología actual y tiene más beneficios que costes, ya que se potenciarán sectores emergentes como las energías renovables, al tiempo que se reducen los riesgos y costes asociados con el impacto del cambio climático. El único recurso que todavía necesitamos potenciar es la voluntad política.»

Afortunadamente, algunos países están aceptando el desafío como Costa Rica, Portugal, Alemania y Gran Bretaña que han invertido en energías renovables.

Todos podemos y debemos contribuir a salvar nuestro planeta con pequeñas acciones como el reciclaje o disminuir nuestro consumo.

“Life in color”: el resplandor de nuestro mundo

Libro      España       Nepal       India

“El color está por todas partes y puede ser tan efímero como un arco iris, tan repentino como el polvo coloreado que llueve bajo un festival o tan necesario como una defensa natural. No importa donde se mire, la vida es de colores”. Este párrafo define el libro “Life in color” reeditado por la revista National Geographic.

Un libro de fotografías realizadas por excelentes profesionales en lugares de los cinco continentes que tienen como factor protagonista la belleza presente en los colores naturales.

Se subdivide en capítulos designados para cada color: rojo, azul, verde, morado, amarillo, oro, plata, blanco, negro, naranja y marrón que comienzan con un ensayo corto explicando sus cualidades, su significado y su simbolismo.

Rojo es el color de la sangre. Simboliza la pasión, el fuego, el amor y la cólera. En culturas orientales implica suerte y prosperidad. El rojo aparece en toda la naturaleza, desde las estrellas hasta las hojas marchitas.

El color amarillo evoca el brillo del sol y tanto en la naturaleza como en el mundo artificial llama la atención: desde abejorros hasta autobuses escolares o señales de tráfico.

El verde es quizá el color más común encontrado en la naturaleza: hojas, hierba; animales, insectos y fenómenos estelares como la aurora boreal. Representa la vida, la vitalidad, la naturaleza y las ciencias ambientales.

El color azul abarca el mar y el cielo: desde el azul celeste de un tiburón de ballena hasta el azul oscuro de una noche tempestuosa y el azul cobalto de las plumas de un pavo real. Durante siglos, sus matices han representado: tranquilidad, frialdad, misticismo y tristeza.

El morado es un color versátil. Combinando el fuego de los rojos con la serenidad de los azules, tiene la capacidad de calmar y también de excitar la pasión. Es frecuente en la naturaleza desde las berenjenas a las amatistas. Ha sido adoptado como un símbolo de derechos.

Con esta introducción, podéis imaginar la variedad de temas fotografiados: animales, paisajes, personas, festivales y celebraciones tradicionales, monumentos, construcciones, gemas y objetos cotidianos convertidos en obras de arte con sus sofisticadas técnicas de trabajo.

En este libro nos demuestran cómo el color puede calmarnos y estimularnos asombrándonos con sus fotografías que captan el esplendor de nuestro mundo.

Blanco y Azul

Perla    Flor de loto    Mar     Zafiro     Jacinto

Hace tiempo que deseaba hacer esta entrada sobre mis dos colores preferidos que en esta época asocio al ambiente que rodea el mar. Pienso como el pintor estadounidense Robert Henri: "¿Por qué nos gusta el mar? Es porque tiene una poderosa capacidad para hacernos pensar en cosas que nos gusta pensar".

He encontrado varias curiosidades positivas, omito las negativas, sobre estos dos colores. Os las comento.

– El blanco se asocia a la luz, la bondad, la inocencia y la pureza. Se le considera el color de la perfección. El poeta, novelista, dramaturgo y científico alemán Johann Wolfgang von Goethe en su libro Zur Farbenlehre (Teoría de los colores) afirmaba que el color blanco refuerza los sentimientos positivos y comparto su opinión.

Las perlas simbolizan la amabilidad, la lealtad, la justicia, la paciencia y la feminidad.

La flor de loto crece en zonas pantanosas y se eleva sobre la superficie para florecer con una sorprendente belleza y una acentuada fragancia. Por la noche se cierra y se sumerge bajo el agua. Al amanecer emerge nuevamente y vuelve a abrirse. Impoluto, el loto simboliza la pureza del corazón y la mente: Representa una larga vida, la humildad, el honor y la paz.

Hay algunos eventos en los que el color blanco es el protagonista: La Ruta de los Pueblos Blancos en Cádiz y El Festival de las Estrellas de las Noches Blancas en San Petersburgo.

– El azul se considera un color contradictorio asociado a la simpatía, armonía y fidelidad, pese a ser frío y distante. En heráldica simboliza la sinceridad y la piedad.

El zafiro simboliza la sinceridad, la fidelidad y la verdad en las relaciones humanas. Es fuente de paz, sabiduría y alegría. En la antigüedad esta piedra estaba relacionada con la protección ante los malos espíritus y también se creía que el zafiro estrella era un poderoso talismán que protegía a los viajeros y buscadores.

El jacinto azul simboliza sinceridad y constancia.

La Hora Azul (L'Heure Bleue) conocida como la "Hora Mágica", es el intervalo de tiempo que transcurre al anochecer, empezando una media hora antes de que el sol se ponga y finalizando treinta minutos desde que el sol se pone.

Para cerrar esta entrada os transcribo el poema "XXXIX" del poemario Versos Sencillos del poeta y político cubano José Martí que residió en Zaragoza desde mayo de 1873 hasta noviembre de 1874, periodo en el que cursó las diez asignaturas que le faltaban de Filosofía y Letras, obteniendo los títulos de Licenciado en Derecho y en Filosofía y Letras por la Universidad de Zaragoza.

Cultivo una rosa blanca,

En julio como en enero,

Para el amigo sincero,

Que me da su mano franca.

Y para el cruel que me arranca,

El corazón conque vivo,

Cardo ni ortiga cultivo,

Cultivo una rosa blanca.

David de los Santos y su primer timelapse de flores

David    I    II    III

David de los Santos es un estudiante de ingeniería informática en la Universidad Complutense de Madrid. Se define como “aficionado y entusiasta de la fotografía” a la que dedica sus ratos libres. Vive en Madrid y tiene una segunda residencia en Guadalajara que le permite estar en contacto directo con la naturaleza y los animales de la zona.

Después de 9 meses y 50.000 fotografías (de las cuales sólo han formado parte del vídeo final unas 5.000), ha realizado su primer timelapse de flores.

Nos comenta el proceso:

“Tras un largo trabajo buscando las que abriesen rápido, lo he grabado en un pequeño rincón de mi habitación con dos flexos que tenía por casa y una tela negra de fondo”.

“La verdad, ha sido más complicado de lo que pensaba, más o menos de cada 3 tomas he tenido que descartar 2. Me he encontrado con problemas como que la flor se puede salir del encuadre, del foco, que al ir a echar una ojeada muevas la cámara sin querer (a veces se puede solucionar, a veces no). También se me ha llenado alguna vez la tarjeta de memoria, se ha ido la luz, la flor se ha llenado de bichos… y por supuesto, la más clásica, que la flor no se abra, la cambies por otra y justo cuando la quitas se empieza a abrir”.

En su maravilloso vídeo aparecen: gladiolos, lirios, hibiscos, clavelinas, orquídeas, dientes de león, lirios, margaritas, alstroemerias, peonías y cabellos de Venus.

Enhorabuena por tus preciosas fotografías y por tu vídeo.

Jean-Marc de Pas y su Jardín de las Esculturas

Jean-Marc de Pas  Château de Bois-Guilbert  Escultura

El escultor y paisajista Jean-Marc de Pas es el creador del Jardin des Sculptures. Un vasto espacio convertido en un himno al arte y a la naturaleza.

Nació en Rouen en el año 1962. Es Doctor en Filosofía y Ciencias del Arte y diplomado en Bellas Artes por l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts y por l'Ecole Boulle de Paris.

En el año 1983 heredó el castillo de Bois-Guilbert, el patrimonio familiar en el que nació y creció. Le encanta la naturaleza y conoce los árboles por sus estudios de ebanistería: "Al niño que no tiene acceso a las fuentes vivas de la naturaleza se le cortan las raíces más profundas".

En el año 1985, siendo estudiante, sueña con transformar las cuatro hectáreas de llanura del antiguo parque del castillo, convertidas en pastos para ovejas y ponis, en un gran jardín de esculturas que rodeara la propiedad familiar.

Abrió su taller en el año 1989 y concibió los planos. El artista escultor se convirtió en paisajista.Sentía lo que la escultura podía aportar en ese maravilloso lugar relacionando el hombre y la naturaleza.

Su concepción de la escultura

Concibe la escultura como elemento de un conjunto, como un punto de encuentro entre lo real y lo espiritual, la materia y el espíritu, el artesano y el filósofo, la naturaleza y el hombre.

En su tesis Le Malléable et sa pétrification, essai poïétique sur une pratique sculpturale, Jean-Marc comenta:

“Habito en una tierra,

O,

Debería decir,

Soy habitado por una tierra.

Una tierra de infancia,

Una tierra de refugio.

He crecido en ella como un árbol,

Y mis dedos,

convertidos en raíces,

excavan las profundidades de la tierra.

He crecido en el lugar llamado: ‘ la Glos ‘.

Ancianos, en el pueblo,

dicen que significa: légamo.

El légamo como tierra de origen.

El légamo, tierra grasa, tierra de arcilla.

Ha llevado mi infancia,

Me ha modelado.

La tierra modela a los hombres.

Me ha cogido en su seno,

Ha despertado en mí el gusto por la pasta.

Me ha dado el alma de un modelador”.

El jardín

Posee un magnífico castaño del siglo XVII y plátanos que datan del año 1780.

Su proyecto se basa en crear una arquitectura vegetal que sirve de marco para sus esculturas. Jean Marc de Pas logra dibujar un gran cuadro vivo de jardines con temas simbólicos esenciales para él: los elementos, las estaciones, el tiempo, la Tierra y el Cosmos.

La mayoría de los árboles se plantaron entre los años 1985 y 1991. Destacan un paseo de plátanos y de hayas púrpuras detrás del castillo para recordar su antigua presencia ancestral. Tilos y castaños, abedules y tejos;, avellanos verdes y rojos para atraer las ardillas y una rotonda de castaños obtenida con las semillas del gran castaño histórico.

En un paseo abrigaño de ochocientos metros se plantaron doce especies alternando tallos y colores a intervalos regulares.

El laberinto de boj o jardín del cosmos está pensado para contemplar la bóveda celeste tumbados sobre el césped. Es el corazón del parque, tiene forma circular y es el acceso de distribución a los espacios y paseos.

Lo diseñó con la intención de poder deambular en su obra, descubriendo poco a poco el parque sin un sentido estricto. Las impresiones y los sentimientos de los visitantes les indicarán el recorrido.

Setenta obras suyas jalonan este paseo.

– Las esculturas de las cuatro estaciones se sitúan en los cuatro puntos cardinales del claustro vegetal: el invierno al norte, la primavera al este, el verano al sur y el otoño al oeste.

– La escultura de la aurora representa a una mujer despertándose en los brazos de Cronos el tiempo, girada hacia el este con el sol elevándose; en la escultura del crepúsculo , la mujer duerme en sus brazos girada hacia el oeste con el sol poniéndose.

– Los bustos de sus antepasados imaginando un encuentro entre ellos.

Ha logrado su sueño: armonizar la naturaleza y la escultura en su lugar de nacimiento. Una bella forma de mantener su origen.

Día Mundial de la Naturaleza

I          II       III

El 20 de diciembre de 2013, la Asamblea General de la ONU, en su 68º periodo de sesiones, decidió proclamar el 3 de marzo como el Día Mundial de la Naturaleza con el objetivo de concienciar acerca del valor de la fauna y la flora salvajes. La fecha elegida marca el aniversario de la aprobación en 1973 de la Convención sobre el Comercio Internacional de Especies Amenazadas de Fauna y Flora Silvestres (CITES) la cual juega un destacado papel en la protección de la especies frente al comercio internacional.

El Día Mundial de la Naturaleza se celebrará a partir de hoy todos los días 3 de marzo: una fecha para reforzar la conciencia conservacionista, celebrar la belleza de la fauna y flora del planeta y denunciar los delitos contra el medio natural.

Os transcribo el mensaje que Ban Ki-Moon, Secretario General de las Naciones Unidas, ha transmitido:

Durante milenios, los pueblos y las culturas han procurado alimentos, vestimenta, medicamentos y sustento espiritual en la rica diversidad de flora y fauna salvajes que ofrece la naturaleza. La vida salvaje sigue siendo esencial para nuestro futuro por el papel fundamental que cumple en la ciencia, la tecnología y las actividades recreativas, así como por el lugar que ocupa en nuestro patrimonio. Por ese motivo, la Asamblea General de las Naciones Unidas proclamó el 3 de marzo, día de la aprobación de la Convención sobre el Comercio Internacional de Especies Amenazadas de Fauna y Flora Silvestres (CITES), Día Mundial de la Vida Salvaje.

A pesar de su valor intrínseco para el desarrollo sostenible y el bienestar de las personas, la vida salvaje se ve amenazada. Algunas de las especies vegetales y animales más carismáticas del mundo, como también otras menos conocidas pero de importancia ecológica, corren peligro de extinguirse de inmediato. Entre las principales causas cabe mencionar la destrucción del hábitat y el aumento del tráfico ilícito de flora y fauna salvajes.

Los delitos contra la vida salvaje acarrean profundas consecuencias ambientales, económicas y sociales. Causan especial preocupación las repercusiones que tiene el tráfico ilícito para la paz y la seguridad en varios países donde la delincuencia organizada, la insurgencia y el terrorismo suelen estar estrechamente ligados entre sí.

Si aunamos esfuerzos, podemos mitigar las graves amenazas que se ciernen sobre la vida salvaje. En este primer Día Mundial de la Vida Salvaje, insto a todos los sectores de la sociedad a que pongan fin al tráfico ilícito de especies de flora y fauna salvajes y se comprometan a comerciarlas y utilizarlas de manera sostenible y equitativa.

Trabajemos en aras de un futuro en el que los seres humanos y la flora y fauna salvajes coexistan en armonía. ¡Desvivámonos por la vida salvaje!

Deseo que este sensato mensaje no caiga en el olvido.

El fotógrafo ambientalista James Balog

James Balog       Chasing Ice       Changing Forest

Vi unas fotografías asombrosas sobre glaciares cuyo autor era el fotógrafo estadounidense James Balog. No lo conocía y al indagar sobre él supe que eran una parte de su documental Chasing Ice (Persiguiendo el Hielo) que había sido galardonado en el Festival de Sundance en el año 2012.

James Balog ha dedicado gran parte de su trabajo fotográfico al tema de las relaciones entre la humanidad y la naturaleza. Sus cámaras han captado las especies animales en peligro, la depredación de los bosques y el desvanecimiento de los glaciares.

El encargo de National Geographic de viajar el Ártico para documentar el deshielo de los glaciares le impactó mucho más de lo que había esperado: "Me quedé impresionado de la cantidad de hielo que se estaba perdiendo y, además, porque ocurría a una velocidad increíble”.

Os dejo algunas declaraciones suyas que reflejan su carácter:

"Cuando trabajé con vida salvaje en los años ochenta y noventa, aprendí el significado de la paciencia. Y cuando trabajé con árboles, aprendí el significado de la humildad".

"Siempre he creído que la fotografía es una manera de dar forma a la percepción humana".

"Es importante reconocer que los seres humanos no son la medida de todas las cosas. La Tierra es la medida de todas las cosas".

"La mayoría de las veces, el arte y la ciencia se observan entre sí a través de un abismo de incomprensión mutua".

"Ver es crear. Las imágenes hacen visible lo invisible".

"Estoy fascinado por el hielo por su belleza, su mutabilidad, su maleabilidad y las fabulosas formas en las cuales se esculpe".

Un gran profesional que cree en su trabajo y se empeña en transmitirlo a los demás.

Jochen Zeitz y su sueño africano: Segera

Jochen Zeitz             Logo                Segera

  

Os relato la historia del alto ejecutivo alemán Jochen Zeitz y su sueño africano: Segera, 20.000 hectáreas de reserva privada y su lujoso retiro ubicado en la meseta de Laikipia entre el monte Kenya y el valle del Rift.

Segera fue una coincidencia. Un día, durante el Gran Premio de Fórmula 1 en Australia, un director le dijo que conocía a unas personas en Kenia a las que debería dirigirse animándole a viajar allí. Jochen Zeitz se dirigió hacia Laikipia, donde las manadas de elefantes, búfalos y leones le fascinaron.

Compró los terrenos con el sueño de contribuir a un cambio positivo, intentando demostrar lo que más tarde se convertiría en la Fundación Zeitz: una visión interconectada de conservación, comunidad, cultura y comercio (el 4Cs) como parte de un nuevo acercamiento a la sostenibilidad.

Jochen Zeitz comenta su aventura: "Adquirir un pedazo de tierra que no ha sido trabajada durante un par de décadas, asumiendo la comprensión de complejidades locales en un país muy diverso, fue un desafío que encontré desde el primer momento. Fue muy complicado y cometí errores que tuve que subsanar más tarde".

Marie-Angélique Ozanne en su artículo publicado en Le Figaro, relata su llegada cuando las verjas de hierro forjado que cercan Segera se abren para dejarla entrar:

“El automóvil todoterreno se pone en marcha levantando una enorme nube de polvo. Las finas partículas centellean en la atmósfera. Después vuelven a caer lentamente dejando aparecer un paisaje de una belleza virginal. Grandes hierbas amarillentas ondean al viento y, en medio, fluye un río ocre y lechoso bordeado de acacias. Por un lado, las jirafas retroceden incrédulas, por otro los impalas están al acecho, nos observan pasar.

"Los contornos del alojamiento, flanqueado de una torre cónica, se dibujan poco a poco. A primera vista, nada extraordinario, ni arquitectura singular ni campamento de lujo. Una construcción con el tejado de paja que evoca los viejos ranchos típicos de la región o la casa del jefe de una granja africana al estilo de ‘Memorias de África’”.

“Su carrera se desarrolla en Occidente, su corazón late por África. El Continente negro sublimado por la pluma de Blixen, Stanley y Hemingway, de quienes colecciona las cartas manuscritas (una de ellas estará impresa en el terciopelo de las colchas de las habitaciones de Segera). Adquirió también el avión de ‘Memorias de África’ que él mismo pilota”.

“Cada espacio está investido por el arte: falsos establos transformados en boxes de exposición en las galerías del C4C (espacio interactivo para descubrir Segera a través del prisma de las 4C), habitaciones y el fabuloso jardín botánico donde: esencias, colores y aromas componen un cuadro vegetal que mantienen cotidianamente doce jardineros. En compañía de Peter, su humilde jefe keniata, descubrimos un recorrido poético de especies desconocidas con nombres evocadores: indian trumpets (flores blancas en forma de trompetas), snow in the mountain (arbusto blanco como una nube de nieve), fire in the bush (matorral cubierto de flores naranjas y rojas)… sin hablar de los frangipaniers, de los hibiscus, de los cactus floridos, de los olorosos jazmines , de las abundantes buganvillas … Y también un encantador vergel plantado de plátanos, limoneros, naranjos, guayabos, cafetos…”

“En este microcosmos vegetal concentrado en un recinto cercado por un seto de euforbios. se encuentran las villas. Cada pabellón es único y excepcional: dispone de una terraza para observar la vida salvaje, de una bañera exterior, de una cama suspendida para dormir bajo el cielo, de una mesa sombreada para cenar o comer aislados y de una inmensa habitación con una araña de cristal y una cama con dosel cubierta por una mosquitera”.

“El silbido del viento entre los intersticios de la armadura acuna la noche africana. El primer safari comienza a las seis y media, hora en la que el azulado y majestuoso monte Kenya todavía no ha sido ocultado por la bruma”.

“El comportamiento de los animales jamás es perturbado por las travesías incesantes de los visitantes o de los todoterreno: cebras, gacelas de Grant o de Thomson, órices beisa, grandes kudús , babuinos, avestruces… van apareciendo; sin embargo, los encuentros más bellos tienen lugar por la tarde con manadas de elefantes, una hembra guepardo con sus tres cachorros, el vuelo de las sagittarius serpentarius y de ibis sagrados…”.

Su Currículum Vítae.

Nació el 6 de abril de 1963 en Mannheim, Alemania. Licenciado en Marketing Internacional y Finanzas en el año 1986 por The European Business School in Oestrich-Winkel (Alemania) muestra su talento en la empresa Colgate Palmolive en Nueva York y Hamburgo. Su estilo y creatividad le permiten ser descubierto por un cazatalentos que le animó a unirse a la fábrica de artículos deportivos Puma. Entra en Puma en el año 1990 como gerente de marketing de la sección de zapatos antes de hacerse cargo, un año más tarde, de la comercialización internacional. En el año 1993 se convirtió en el presidente más joven de una empresa que cotizó en la bolsa alemana.

En el año 2007 fue nombrado miembro del Consejo de Administración de Harley-Davidson Inc.

Desde el año 2010 es el Director y Presidente del Comité de Desarrollo Sostenible del Consejo de Kering.

En el año 2008 creó “Zeitz Foundation of Intercultural Ecosphere Safety” en la que valorizan proyectos comerciales rentables respetando la tierra, a los hombres y su cultura.

Apasionado por el arte, en el año 2002 fundó La Colección Zeitz que se ha convertido en una de las colecciones más representativas del arte contemporáneo del continente africano y su diáspora. La colección se mantiene y exhibe en espacios de Kenia, España, Suiza y Sudáfrica.

Os transcribo sus ideales:

“La sostenibilidad no implica el sacrificio de prosperidad económica. Espero fomentar los proyectos que equilibran la conservación, la comunidad, la cultura y el comercio. Un nuevo modelo para el desarrollo sostenible: el sistema holístico que implica la suma entera de sus partes puede ayudar a salvaguardar recursos naturales, mejorar los medios de vida de las comunidades y promover su desarrollo económico sostenible".

"Mi comprensión consiste en que el mundo funciona de un modo holístico. Todo está interconectado".

"En África, la mayoría de las personas todavía dependen de los recursos naturales para su supervivencia diaria por lo que tienen una estrecha relación con la tierra".

"Si se trabaja y se hacen cosas positivas, por qué no reproducirlo en otro ámbito".

"Se aprende conforme se avanza. Hay que mantener la mente abierta y reajustar la forma de pensar. El camino es el objetivo".

"Recicla, reutiliza y reduce, siempre que sea posible”.

"Cada persona debe seguir sus sueños".

Obviamente "Memorias de África" es su película de culto y para cerrar esta entrada nadie mejor que Karen Blixen, la autora del libro en la que se basó Sydney Pollack, que vivió diecisiete años en Kenia al frente de una plantación de café: “Allí arriba respirabas a gusto y se absorbía seguridad vital y ligereza de corazón. En las Tierras Altas te despertabas por la mañana y pensabas: ‘Estoy donde debo estar’”.

Árboles singulares

Kiri           Bosque        Árbol de la vida

La naturaleza no deja de sorprenderme, en esta entrada los protagonistas son árboles que reúnen algo especial por su belleza, longevidad y leyendas que, ciertas o falsas, les añaden un aura de magia.

• El kiri, conocido como árbol de la emperatriz o paulownia tormentosa, es originario de China y aglutina unas características beneficiosas únicas: regenera sus raíces y vasos de crecimiento rápidamente haciéndole resistente al fuego; tolera la contaminación; no es necesario replantarlo ya que rebrota de cepa después del corte; crece en suelos y aguas contaminadas purificando la tierra durante su desarrollo; emite grandes cantidades de oxígeno y absorbe hasta diez veces más dióxido de carbono que otros árboles; sus raíces previenen la erosión del suelo; soporta bien el frío y el calor y resiste condiciones moderadas de sequía una vez desarrollado (de uno a dos años).

Una antigua tradición china es plantar un árbol de la emperatriz al nacer una niña. Su alta velocidad de crecimiento la acompañará y cuando sea elegida en matrimonio, el árbol se corta utilizando su madera para fabricar artículos de carpintería que serán incluidos en su dote.

• El árbol de la vida: es una antigua acacia perdida en medio del desierto al sudeste de Bahréin (Península Arábiga), a dos kilómetros aproximadamente del Djebal Dukhan (la montaña del Humo) y mide 137 metros de altura.

Según la leyenda es el único vestigio del mítico jardín del Edén. Su fuente de aprovisionamiento en agua sigue siendo un misterio. Todo el mundo se aproxima para admirarlo, disfrutar de su sombra, tocar sus hojas y pedir un deseo.

• El drago milenario en Tenerife es uno de los símbolos de las Islas Canarias siendo considerado por los antiguos habitantes como un árbol divino.

Dice la leyenda que los dragones, al morir, se convertían en dragos.

• El castaño santo de Istan (Provincia de Málaga) tiene una edad cifrada en torno a los ochocientos y mil años de antigüedad.

Cuenta la leyenda que en los albores del siglo XVI cuando el rey Fernando el Católico acudió con su ejército a terminar con la rebelión de Sierra Bermeja celebró una misa de acción de gracias bajo sus ramas.

• El roble ha sido considerado como un árbol sagrado para muchos pueblos de la antigüedad y símbolo de la materia, pues su madera servía como alimento del fuego y del espíritu.

Se pensaba que las maderas carbonizadas que se utilizaban en ceremonias, al igual que los robles alcanzados por el rayo, tenían propiedades especiales y actuaban como talismanes capaces de ahuyentar los rayos producidos por la naturaleza y atraer la buena suerte.

• El tejo es un árbol solitario testigo inmutable del paso del tiempo. Es un árbol sin edad; viejo y juicioso; siempre verde y, por tanto, símbolo de la vida eterna.

Fue un árbol sagrado para los celtas. Los druidas con sus ramas hacían bastones mágicos y con palillos de tejo adivinaban el futuro. La llegada del cristianismo no cambió su simbolismo construyendo iglesias y cementerios al lado de ellos.

• El sauce llorón tiene una preciosa y triste leyenda.

Una dama solitaria entre los mortales siempre hablaba con un árbol de sus desventuras y amores. Su corazón era puro y el árbol se enamoro de ella. Todos los días se veían, fuera noche o día, y el árbol siempre la escuchaba en sus conversaciones deseando abrazarla cuando lloraba o reír junto a ella cuando se alegraba, pero sólo era un maldito árbol, sin movimiento, sólo tenía alma.

Pidió mil y una vez a la noche que le dejase expresar su amor para poder saber si su amada le amaría de verdad o no. Y, con un rayo del cielo, en el árbol escribió dos nombres "Sauce love Enia" rodeado de un gran corazón.

Cuando a la mañana siguiente la dama apareció y sus ojos contemplaron la llamada de amor, corrió lejos del árbol a quien no volvió a ver jamás. ¿Cómo un humano iba a amar un árbol si sólo es madera y savia? pensó el árbol. Lágrimas y más lágrimas cayeron de sus ramas formando largas y caídas redes de hojas en forma de gota, por ello al gran sauce se le llamó el sauce llorón.

• El árbol de sakura en Japón tiene orígenes legendarios. Expresa la transitoriedad de la vida y es símbolo de honor y lealtad entre los samuráis. Hay una relación entre el anhelo de un samurái y la flor del cerezo, para el samurái uno debe terminar su vida en medio del esplendor de la batalla, así como la flor del cerezo cae del árbol antes de marchitarse.

La leyenda cuenta que los samuráis elegían los árboles de cerezo como el lugar predilecto cuando tenían que suicidarse y fue cuando sus flores blancas se tornaron rosadas al absorber la sangre vertida en el suelo por ellos.

Comparto la opinión de Vandana Shiva: "Los árboles y las plantas son nuestros aliados. Seremos libres si aprendemos de ellos".

El koala nos necesita

I    II   III

Esta vez la noticia que leí en Le Monde me descorazonó: “El koala, uno de los iconos australianos, amenazado de desaparición a causa del calentamiento climático, según un estudio de la universidad de Sídney”.

Comentaba, además, que el año pasado el koala se incluyó en la lista de especies protegidas en varias regiones de Australia debido a que su supervivencia se encuentra amenazada por el desarrollo de las ciudades, la circulación automovilística, los perros domésticos y las enfermedades.

El Koala es otro de mis animales preferidos. En el año 1979 una persona muy especial me regaló un broche de pinza con un tierno Koala de peluche y gracias a él aprobé un fastidioso examen. Me acompañó hasta finalizar la Universidad y todavía lo conservo en perfecto estado después de demasiado ajetreo.

No entiendo que este adorable animal sea dañado y le arrebaten los bosques de eucaliptos, su único hábitat y fuente de alimento.

Os comento algunos datos sobre él.

• La cría recién nacida permanece en la bolsa marsupial durante seis meses aproximadamente donde se alimenta de leche y una especie de papilla que produce su madre, esta papilla les facilita el decisivo cambio de la leche a las hojas. Cuando sale de la bolsa se sujeta a la espalda de su madre acompañándola a todas partes. Cuando tiene aproximadamente un año empieza a tomar su comida tumbado junto a la bolsa de la madre.

Durante este tiempo la cría aprende a agarrar las hojas con las manos y a olisquearlas intensamente antes de comérselas realizando sus primeras excursiones alrededor de su madre.

• Los koalas casi nunca abandonan los eucaliptos. Además, gracias a sus extremidades y dedos oponibles se mantienen cómodamente sobre ellos. Pueden dormir hasta 18 horas al día sujetos en las horquetas y rincones de los árboles.

• No beben mucha agua porque su hidratación proviene de las mismas hojas.

• Cada koala establece su propio territorio, cuyo tamaño debe garantizar suficientes árboles adecuados para proveer al koala de alimentos y protección. Pueden permanecer en su territorio durante toda la vida, excepto en los casos de catástrofes y alteraciones del hábitat.

• Antes de que los koalas jóvenes emigren, consideran el territorio de su madre como propio.

• Si un koala muere, su territorio se le cede a un congénere. Por ello, las fronteras siguen siendo prácticamente las mismas. Antes de establecer un territorio fijo, los koalas jóvenes suelen recorrer las zonas periféricas de una colonia durante un mes. De este modo, toman posesión de numerosos territorios abandonados.

Según la Fundación australiana de koalas (AKF) la población de koalas en estado salvaje está por debajo de 100.000 y el número sigue en constante descenso.

Deseo y espero que les dejen vivir libres en su mundo y no tengamos que limitarnos a observarlos en los zoológicos.

Historia del archipiélago de las Islas Borromeo (Italia)

Los anillos de Borromeo       Islas Borromeo

No recuerdo dónde, vi unas fotografías de la isla Madre ubicada en la parte italiana de Lago Maggiore (entre la ciudad de Verbania al norte y Stresa al sur). Me encantaron y así descubrí el archipiélago de las Islas Borromeo.

Lo componen tres pequeñas islas y dos islotes. Os he resumido el origen de las tres islas y comprenderéis por qué se llaman Borromeo.

Historia.

Su origen se remonta a finales del siglo XIV, cuando el joven Vitaliano Borromeo (primera rama de la familia Borromeo) llegó a Milán procedente de Padua y de San Miniato, en la Toscana. Con el paso de los años consiguió entrar en la corte del Duque de Milán, Filippo Visconti, primero como tesorero (1418) y más tarde ascendiendo a consejero en el año 1441. Su valioso trabajo fue recompensado en el año 1445 con el título de Conde de Arona.

En el año 1447 fue elegido capitán y defensor de la libertad de Milán en las primeras elecciones de la República Ambrosiana. Su importante papel económico y su prestigio en la corte le permitió generar la gran fortuna de la familia Borromeo en Lombardía, adquiriendo una gran cantidad de tierras en la zona norte de Novarese, cerca del Lago Maggiore entre los años 1439 y 1447.

Islas principales.

• Isola Madre: es la mayor de las tres islas. En el año 1501 el conde Lancillotto Borromeo (uno de los cinco hijos de Juan III Borromeo y Cleofe Pio di Carpi) compró la isla y comenzó su transformación. Además del cultivo de aceitunas, que podrían haber sido empleadas para fines sagrados, introdujo los cítricos, frutas y plantas traídas de Liguria haciendo venir a un jardinero para atenderlos.

Lancillotto comenzó la construcción de la residencia familiar en la isla. Tras su fallecimiento, en el año 1580 Renato I Borromeo continuó su proyecto que fue concluido por Vitaliano IX Borromeo en el año 1858.

Destacan sus jardines (ocupan con una superficie de ocho hectáreas) de estilo inglés y su palacio decorado con obras maestras italianas del siglo XIX.

• Isola Bella: hasta el año 1632 era un peñasco ocupado por un pequeño pueblo de pescadores cuando el conde Carlo III Borromeo empezó la construcción de un palacio dedicado a su querida esposa Isabella D'Adda de quien la isla lleva su nombre. Está ocupada en su totalidad por el palacio y su jardín de estilo italiano.

Su hijo Vitaliano VI trajo enormes cantidades de tierra con el fin de construir un sistema de diez terrazas para el jardín. La finalización de los jardines la realizó su sobrino Carlo IV y fueron inaugurados en el año 1671. El palacio conserva pinturas de Lombard, artistas flamencos y tapices.

La isla alcanzó su más alto nivel de éxito social durante el período de Gilberto V Borromeo (1751-1837) recibiendo como invitados al historiador Inglés Edward Gibbon; a Napoleón Bonaparte y a su esposa Josefina de Beauharnais; y a la princesa Carolina de Brunswick-Wolfenbüttel; entre otros.

• Isola dei Pescatori: la menor y actualmente la única isla habitada del archipiélago. Un pueblo de pescadores que continúa el método de pesca tradicional. Un lugar pintoresco con pequeñas casas y callejuelas empedradas.

Me sorprendieron también Los anillos de Borromeo, denominados también nudo Borromeo o nudo Borromi, que aparecen en el Escudo de armas de la familia Borromeo hacia mediados del siglo XV, un regalo concedido por Francesco Sforza como reconocimiento al apoyo que la familia Borromeo prestó en la defensa de Milán.

Son tres anillos entrelazados que representan a las familias Visconti, Sforza y Borromeo formando una “unión inseparable” debida a alianzas matrimoniales. Su especial característica es que no están enlazados dos a dos, están dispuestos para permanecen unidos porque si quitas uno sólo de ellos, la unión se deshace y los tres anillos se separan. Los anillos de Borromeo se han usado desde hace mucho tiempo para representar la fuerza de la unión y, a la vez, la fragilidad de la misma cuando falla una de las partes.

Estos sencillos objetos entrelazados han sido estudiados por matemáticos, físicos y químicos; son el emblema de familias japonesas, símbolo de la Santísima Trinidad cristiana; utilizados como logotipos y han servido de inspiración en numerosos ámbitos.

Sin menoscabar a ninguno de sus descendientes, considero a Vitaliano I Borromeo el artífice de estas fascinantes islas.

Al no encontrar un vídeo que me satisficiera, realicé el que os dejo. Espero que os guste.

La isla de Batz: un discreto paraíso

Isla de Batz      Ti Va Zadou      Jardín Delaselle

Estamos en época de vacaciones y las sugerencias para dónde poder descansar nos invaden; sin embargo, todo tiene algo positivo y es así como he encontrado la pequeña Isla de Batz.

Se encuentra en la costa norte del departamento de Finisterre ubicado en el extremo occidental de la región de Bretaña en Francia. Su extensión es de 3,5 kilómetros y su población no supera los 600 habitantes.

Una isla tranquila en la que los lugareños, los “Îliens” nadie en ella se denomina “batzien”, se dedican a la agricultura y a la pesca sabiendo aunar tradición y modernidad. Muchos jóvenes insulares desean permanecer en la isla continuando las explotaciones y conservando los barcos de sus mayores.

Sólo hay dos hoteles Les Herbes Folles con 10 habitaciones y Ti Va Zadou, la acogedora ”Maison de mes pères” (Casa de mis padres) con 4 habitaciones: la naranja, la familiar, la verde y la azul.

En ella se encuentra la Iglesia Nôtre Dame du Bon Secours, conocida en la isla como sencillamente la iglesia. Fue construida a finales del siglo XIX y alberga una imagen de la Virgen del siglo XIV y otra policromada de San Pol Aurélien del siglo XVII cuya estola fabricada con un tejido oriental del siglo VII guardan en una vitrina para preservarla y mantener una bonita leyenda:

Se cuenta que Pol Aurélien, un monje evangelista galés (Saint Pol), desembarcó en la isla en el año 553 cuando un monstruo aterrorizaba a los habitantes.

El santo aproximándose a la caverna en la que se encontraba el dragón le mandó salir y, rodeándole el cuello con su estola, lo condujo hasta la extremidad de la Isla dónde le ordenó lanzarse al mar en el lugar conocido como "Toul-ar-Serpant” actualmente denominado ”Le trou du serpent” (El hoyo de la serpiente porque la palabra dragón no existe en bretón).

El lugar espectacular donde ocurrió es un caos de rocas y las aguas turbulentas emiten un extraño ruido sin causa aparente.

Otro paraje con historia es el Jardín Georges Delaselle nombre de su creador, un asegurador parisino apasionado por las plantas exóticas, quien en un viaje realizado en el año 1897 quedo fascinado por la Isla sorprendido por la presencia de la vegetación que se encontró proveniente de los cinco continentes y aclimatada por los nativos.

Decidió crear un jardín exótico y desde el año 1897 hasta 1918 Georges Delaselle dirigió los trabajos y plantaciones, descubriendo de forma inesperada una necrópolis de la edad de bronce. En el año 1918 se instaló definitivamente en la Isla y se dedicó por completo al desarrollo de su jardín.

Cuando falleció en el año 1944 a la edad de 83 años, su oasis poblado de palmeras y otras plantas exóticas a causa del desinterés general cayó en el olvido y abandono hasta el año 1987 cuando la Asociación “Les Amis du jardin Georges Delaselle” decidió hacer renacer este pequeño paraíso.

Os dejo un precioso vídeo de esta mágica isla subido por Célina D'Enez Vaz, orgullosa de su origen bretón y que dedica a su familia, antepasados y amigos. Espero que os guste.

El fotógrafo David Doubilet y su pasión por el mar

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Encontré a David Doubilet buceando, pero no como él, en Internet deleitándome con unas maravillosas fotografías que después supe que eran suyas. Un reputado fotógrafo submarino al que no conocía y que me fascinó profesional y personalmente.

Nació en Nueva York en el año1946 y su pasión por el mar empezó en un pequeño lago que se encuentra en las montañas de Adirondack cuando se encontraba en un campamento de verano. No le atraían las montañas ni las excursiones por el campo. Un monitor, al observarlo, le sugirió ponerse unas sencillas gafas de buceo y mirar el fondo del lago: “Todo lo que sabía acerca de la vida cambió por completo. Era un mundo completamente diferente al mundo en el que vivimos, el mundo de la gravedad y del aire. Y fue alucinante, incluso para un niño de ocho años de edad. Supe la dirección que quería tomar”.

Vive en el pequeño pueblo de Clayton, Nueva York que se encuentra cerca del río St. Lawrence en contacto con la naturaleza y su medio preferido: el agua. Su segunda residencia es otro pequeño pueblo costero, pero un poco más alejado, Dekolder en Sudáfrica.

La fotografía analógica es su preferida. Para poder captar toda la fauna submarina su equipo se compone de varios focos, cámaras y soportes especiales para poder estabilizarlas. Inventó su técnica fotográfica de lentes separadas que le permite tomar fotos por encima y por debajo del agua al mismo tiempo. Nos habla de su profesión:

“Es uno de los trabajos más maravillosos que hay en el mundo, no es el más fácil. A veces es francamente loco. Es un trabajo que combina la necesidad de detalles exactos con una cierta cantidad de esfuerzo físico por tener que combinarlo con la natación y el buceo.”

“El mar es un mundo que ocupa la mayor parte de nuestro planeta; sin embargo, no nos damos cuenta. Hemos tenido gente en el espacio durante un año y medio, supongo, pero bajo el agua creo que el tiempo más largo que la gente ha sido capaz de permanecer allí es de treinta o cuarenta días. Estamos empezando a concebir la idea de lo que es esta parte, la más hermosa y más misteriosa de nuestro planeta”.

“Uno siempre está aprendiendo y nunca hay un trabajo terminado. Siempre hay algo más que conseguir, una cosa más que tienes que hacer”.

David Doubilet es miembro fundador de la Liga Internacional de Fotógrafos de Conservación (ILCP) cuya misión es la conservación del medio ambiente y del mundo marino a través de la fotografía:

“Hay que pensar en este planeta como un planeta de agua, no como un planeta de tierra. Lo que realmente es el corazón y el alma de lo que es la vida. En este universo muy, muy vacío, muy, muy oscuro, está este pequeño orbe que brilla intensamente azul”.

“Es una situación muy insidiosa la que está ocurriendo en estos momentos en el mar debido al cambio climático y, más concretamente, a la enorme cantidad de CO 2 que estamos poniendo en la atmósfera y que es absorbida por el mar. Y este embalaje de CO 2 en el océano ha reorganizado y ha cambiado la química del océano”.

“Las líneas entre ser un simple fotógrafo y activista están muy borrosas hoy día. Creo que todo el trabajo del fotógrafo es hacer imágenes que sean convincentes. Antes de proteger algo es necesario saber exactamente lo que está pasando y cómo protegerlo”.

“Temo que muchas de las imágenes que he hecho bajo el agua van a ser documentos de un tiempo pasado, y eso es un pensamiento aterrador”.

Deseo que no suceda lo que temes y podamos seguir disfrutando al admirar tus preciosas fotografías.

Parque Nacional de Hustai: el hogar del caballo Przewalskii

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EL caballo es uno de mis animales preferidos por su belleza y ternura como el año pasado comenté en una de mis entradas.

Disfruto cuando veo vídeos de caballos salvajes en su hábitat y este es el motivo de mi entrada. El Hustai National Park en Mongolia, conocido como Hogar del Caballo Przewalskii.

Este caballo, llamado Takhi por los lugareños, es la última especie de caballos salvajes que queda en el planeta y gracias a la ONG FPPPH (Fundación para la conservación y protección del caballo de Przewalski) creada por Ian Bouman y su esposa Inge en 1975 y otras entidades que se unieron después, no sólo han conseguido salvarlos de su extinción sino la proliferación de su raza.

Os relato el proyecto.

En el año 1878, un turista ruso encontró en Mongolia una nueva especie de caballo salvaje, conocido localmente como Takhi, y se llevó varios potros a los zoológicos europeos mientras que en Mongolia desaparecían. La única forma de evitar la completa extinción de la última especie de caballo salvaje era reintroducirlo en la naturaleza.

En el año 1975, el matrimonio Bouman creó su Fundación con el objetivo de salvar al Tahki mediante la aclimatación de los ejemplares de los zoológicos en pastos a campo abierto para su posterior puesta en libertad en la naturaleza.

En el año 1992, la población de caballos takhi en todo el mundo consistía en unos 1.500 ejemplares distribuidos en 30 zoológicos de 26 países. Debido a las limitaciones de espacio de las instalaciones, cada zoológico albergaba a un reducido número de takhis, lo que acabó derivando en una significativa endogamia. Este hecho, así como la reducción de la diversidad genética constituyen los principales factores que provocan la extinción de una especie.

En el año 1992, la FPPPH trajo a los primeros 15 caballos al área de Hustain Nuruu (seleccionada como la más adecuada para la reintroducción del Takhi) en Mongolia. Actualmente, hay más de 220 takhis en libertad en el Parque Nacional de Hustai.

En el año 1993, el Parque obtuvo la condición de Área de Protección Especial y la categoría de Parque Nacional.

Los cuatro principales objetivos del Parque Nacional de Hustai son los siguientes:

— La protección del ecosistema del Parque.

— La reintroducción del Takhi.

— La organización de seminarios y cursos internacionales de formación sobre biología, ecología y el Takhi.

— El desarrollo del turismo ecológico en la zona.

El Parque Nacional de Hustai posee 50.000 hectáreas de estepa, dunas de arena y ríos que lo convierten en el paisaje ideal para el nacimiento de la flora. Cuenta con más de 500 especies de plantas, 46 especies de mamíferos y 160 especies de aves.

Para llevar a cabo estas actividades de forma eficaz están cooperando con en el Ministerio de Naturaleza y Medio Ambiente de Mongolia, la Academia Mongola de las Ciencias, la Asociación Mongola de Protección del Medio Ambiente, así como con institutos y universidades del país y otras ONGs.

El programa de reintroducción del takhi ha traído consigo diversas medidas de protección del ecosistema y actividades socialmente importantes como la mejora de las condiciones de vida de la comunidad local al convertirse en destino turístico ecológico.

Debe de ser una gozada poder visitarlo, esperando la remota ocasión me conformo con el vídeo.

Espero que os guste.

Las flores: leyendas y lenguaje

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Me encanta la frase de Oscar Wilde: “Con la libertad, las flores, los libros y la luna, ¿quién no sería perfectamente feliz?”. La respuesta depende de los deseos de cada persona.

Para mí las flores son otro prodigio de la naturaleza. En esta entrada os contaré tres preciosas leyendas sobre ellas.

• La Margarita.

Margarita era el nombre de una flor muy bella que crecía en el campo en primavera. Vivía rodeada de otras margaritas. Orgullosa y coqueta, alardeaba de sus pétalos blancos e inmaculados ante las demás.

Las mariposas, abejas y otros insectos que la sobrevolaban se quedaban extasiados ante su belleza y ella les dejaba posarse sobre ella con la condición de que no estropeasen sus hermosos pétalos.

Así vivía feliz la margarita, pero un día, una familia acudió al campo a comer. Los niños, asombrados ante la bella margarita, la cogieron para mostrársela a sus padres. Ella, en su inocencia, estaba orgullosa de haber sido la elegida. Entonces la madre les propuso un juego: deshojar la margarita jugando a alternar un “te quiero” y “no te quiero” en cada pétalo que arrancaban.

La margarita, horrorizada al ver que le estaban arrebatando sus pétalos comenzó a llorar desconsoladamente hasta que murió de pena. Pero el último pétalo fue un “te quiero” dicho por la madre a sus hijos, y pudo ver unas dulces sonrisas antes de morir.

Desde entonces, este juego de pétalos se ha hecho popular en todo el mundo.

• Las violetas.

Cuentan que en la antigua Roma los dioses crearon las estaciones del año y después de haber creado el invierno, de un soplo apartaron las nieves y comenzó a nacer la hierba, las aguas de los arroyos empezaron a correr y el sol salió entre las nubes. Ante este espectáculo, los dioses comenzaron a llorar de alegría y sus lágrimas cayeron sobre la tierra brotando en su lugar las violetas. Por ello, también se las conoce como “Lágrimas de los dioses”.

• El jazmín.

Una joven beduina, llamada Jasmine, vivía en el desierto alegre, libre y feliz. Cubría su bello rostro con numerosos velos para protegerse del sol.

Un príncipe berebere que conoció su historia fue a buscarla y la descubrió entre dunas y arenas, caminando con ese porte que sólo las diosas emanan al caminar. Enamorado de aquella misteriosa mujer la pidió en matrimonio, le ofreció su palacio y todas sus riquezas.

Ella lo vio tan apuesto que aceptó su ofrecimiento y se casó con él. Se vio atrapada entre paredes pintadas, copas de plata y rosas de papel. Sintió morir dentro de aquella jaula de oropel y decidió escapar una noche a lomos de un corcel hasta sumergirse en las arenas del desierto más cercano donde expuso su rostro al sol despojándose de sus velos. Éste, al ver tanta belleza, la transformó en esta flor que, desde entonces, vive en libertad en aquellos lugares más cálidos del planeta.

Las flores también tienen su supuesto lenguaje. En el siguiente vídeo os transcribo mis preferidos.

Espero que os guste.

Mis vídeos preferidos (6) - Animales

Entre todo lo que engloba el concepto Naturaleza, pienso que los animales son un ejemplo para los seres que nos consideramos racionales.

Comparto la reflexión del filósofo alemán Friedrich Nietzsche: “Creo que los animales ven en el hombre un ser igual a ellos que ha perdido de forma extraordinariamente peligrosa el sano intelecto animal, es decir, que ven en él al animal irracional, al animal que ríe, al animal que llora, al animal infeliz”.

Jeju: una isla de ensueño

Isla de Jeju    Cráter    cueva Yongcheon    

Como me sucede frecuentemente no puedo deciros dónde vi la primera fotografía de la isla de Jeju, pero me fascinó su belleza y después supe que estaba ubicada en Corea del Sur y que fue declarada por la Unesco Reserva de la Biosfera en el año 2002, Patrimonio de la Humanidad en el año 2007 e ingresó en La Red Mundial de Geoparques en el año 2010.

Os transcribo algunas particularidades de su sociedad y cultura.

• Su estructura familiar es el matriarcado liderado por las Haenyeo (Mujeres del Mar). Son expertas en buceo libre que practican a menudo durante todo el año. Aunque en la actualidad usan trajes de neopreno y pesos, antiguamente no utilizaban ningún equipo especial. Pueden llegar a descender hasta más de 20 metros de profundidad, aguantando la respiración durante varios minutos en agua muy fría durante el invierno. Capturan conchas, erizos de mar, caracolas y otros productos marinos que luego venden para mantener la economía de sus hogares.

Actualmente quedan unas 5.000, de las cuales el 85% tienen más de 50 años. Esta cifra sigue decreciendo siendo cada vez menos las que continúan la tradición.

• Su principal deidad son los Hareubang (Abuelo de piedra) tallados en basalto poroso que eran colocados delante de las puertas de sus casas para que les protegieran y alejaran los demonios. También son símbolo de fertilidad.

• Otro de sus tótems protectores son las Bangsatap, unas pequeñas torres construidas por los habitantes con múltiples piedras redondas que son situados en las casas, aldeas, playas y campiñas. Su misión es alejar el mal, proteger el pueblo y llevar prosperidad a la gente.

Hoy en día el turismo extranjero es la principal fuente de ingresos con una cifra de más de seis millones de visitantes por año.

Los puntos turísticos más populares de la isla son las cascadas de Cheonjeyeon y Cheonjiyeon, el Monte Halla, la cueva Manjanggul, Jeju Olle (senderos de excursión inspirados en nuestro Camino de Santiago), Hallim Park y el cráter Sangumburi.

Para los que no podáis visitarla, como yo, con este video nos sumergiremos en esta maravilla natural.

El otoño: una estación serena

Alameda cerca de Nuenen de Vincent Van Gogh

Nos encontramos en plena estación otoñal considerada como melancólica para muchas personas. Pienso que cada estación tiene su encanto y el otoño nos brinda unos colores preciosos: ocres, dorados, rojizos que, combinados con la quietud que se respira en estos meses, lo convierten en una serena estación.
Os dejo este precioso poema de Juan Ramón Jiménez:

Otoño

Esparce octubre, al blando movimiento

del sur, las hojas áureas y las rojas,

y, en la caída clara de sus hojas,

se lleva al infinito el pensamiento.

Qué noble paz en este alejamiento

de todo; oh prado bello que deshojas

tus flores; oh agua fría ya, que mojas

con tu cristal estremecido el viento!

¡Encantamiento de oro! Cárcel pura,

en que el cuerpo, hecho alma, se enternece,

echado en el verdor de una colina!

En una decadencia de hermosura,

la vida se desnuda, y resplandece

la excelsitud de su verdad divina.

Como afirmaba Confucio: “Sólo es posible pretender una felicidad constante si somos capaces de acomodarnos a los frecuentes cambios”.

Juan Salvador Gaviota: una película excepcional

pelicula Juan Salvador Gaviota

Richard Bach

Cuando fui, hace bastantes años estando en la universidad, a ver la película Juan Salvador Gaviota me quedé fascinada: su historia, sus paisajes, su música, no había diálogo porque no era necesario y se convirtió en una de mis películas preferidas.

La película está basada en el libro del escritor Richard Bach (Oak Park, Illinois 1936) Jonathan Livingston Seagull con el que alcanzó la fama: se convirtió en un best-seller mundial en la época y su culminación llegó con el largometraje dirigido en 1973 por Hall Bartlett.

Sinopsis de la película: Juan Salvador Gaviota es una joven gaviota cansada de su aburrida vida. Experimentando técnicas de vuelo, un día, se aleja de su grupo y descubre el mundo más allá del horizonte, aprende a sobreponerse a sus limitaciones consiguiendo la libertad por su afán de superación.

Richard Bach tuvo dos grandes pasiones: los aviones y la escritura. Aunque profesionalmente estuvo vinculado a la aviación, la literatura fue la que le proporcionó el éxito y le hizo merecedor de numerosos premios literarios tanto en Estados Unidos como en Europa.

Queda patente la pasión que Richard Bach siente por el vuelo como sinónimo de libertad y del alejamiento de los problemas terrenales. La novela se convirtió en una referencia obligada para lectores adolescentes.

Os dejo algunas frases preciosas y sensatas de Richard Bach que nos ayudan a conocerle mejor:

• Vive de tal manera que nunca te avergüences si se divulga por todo el mundo lo que haces o dices aunque lo que se divulgue no sea cierto.
• El vínculo que te une a tu verdadera familia no es el de la sangre, es el del respeto y la alegría que tú sientes por las vidas de ellos, y ellos por la tuya. Muy raramente los miembros de una familia crecen bajo el mismo techo.
• Tus amigos te conocerán mejor en el primer minuto del encuentro que tus relaciones ocasionales en mil años.
• No existe ningún problema que no te aporte simultáneamente un don.
• Tu única obligación en cualquier período vital consiste en ser fiel a ti mismo.
• Nunca te conceden un deseo sin concederte también la facultad para hacerlo realidad. Sin embargo, es posible que te cueste trabajo.
• Aquellos que no se arriesgan no sufrirán derrotas, sin embargo, nunca tendrán victorias.